Társulatok

2005-ben nyertem felvételt a Színház –és Filmművészeti Egyetem színész szakára, Marton László osztályába. Az egyetemen többek közt Székely Gábortól, Méhes Lászlótól, Novák Esztertől, Zsótér Sándortól, Hegedűs D. Gézától, Makk Károlytól és Forgács Pétertől is volt szerencsém tanulni. 2009-ben, a diploma átvétele után a Radnóti Színházba szerződtem. Ott Valló Péter, Szász János, Anger Zsolt és Mohácsi János rendezéseiben is részt vettem. 2012-ig voltam társulati tag. Azóta a Radnótin kívül játszottam a Bárka Színházban, Karinthy Színházban, Thália Színházban és a Budaörsi Latinovits Színházban, a Játékszínben és a Szegedi Szabadtéri Játékokon is vendégként. 2012-től több televíziós sorozatban játszottam, melyek során többek közt olyan rendezőkkel dolgozhattam mint Fonyó Gergő, Orosz Dénes, Miklauzic Bence, Herczeg Attila, Vecsernyés János, Szilágyi Fanni, Kapitány Iván és Herendi Gábor. 2014. és 2020. között több mozifilmben és tévéfilmben is forgattam. Tagja voltam a 011 Alkotócsoportnak, melyet 2010ben alapítottunk. A Bárka Színházzal és a Thália Színházzal koprodukcióban számos sikeres előadást hoztunk létre. A “Nagybőgő” című monodrámát 2015-ben mutattam be, amellyel a 2016-os MOST Fesztiválon a legjobb előadás díját nyertük el.

A Juhász Kata Társulat 2007-ben alakult, előadásait erősen jellemzi a társművészetek –élő zene, mozgókép: non-figuratív animáció és dokumentum betétek, színpadi beszéd, új-cirkusz és multimédia- bevonása, mely utat nyit a többcsatornás, szimultán közlésmód számára.

Ez lehetővé teszi, hogy a tánc túllépjen a test tematizálásán és az emberek közötti érzelmi viszonyok megjelenítésén, ehelyett érzékeny társadalmi problémákat hozzon szóba és ezekről társadalmi párbeszédet kezdeményezzen, vagy ahhoz hozzájáruljon, miközben továbbra is a tánc nyelvét használja.

A térspecifikus előadást alkalomnak tekintjük arra, hogy újrastrukturáljuk a nézőközönség megfigyelői viszonyát az előadáshoz, és átformáljuk olyan alkalommá, mely lehetőséget teremt az aktív részvételre.

Annak a törekvésnek köszönhetően, hogy a kortárstáncot kivonjuk a hagyományos színházi térből, a társulat gyakorta tart előadásokat kávéházakban, osztálytermekben, művészeti galériákban és vásárokon, tornatermekben, mozikban, szabadtéri edzőpályán vagy jellegzetes ipari környezetben.

Rendkívül fontosnak tartjuk, hogy előadásainkkal a társadalom egy-egy kiszemelt csoportját szólítsuk meg. Bár repertoárunk minden korcsoportnak kínál valamit az óvodásoktól a szépkorúakig, különleges figyelmet fordítunk a gyerek- és ifjúsági közönségre.

A társulat több ízben részesült a hazai és nemzetközi szakma elismerésében, különböző előadásait pedig bemutatták az USA-ban, Olaszországban, Dániában, Németországban, Lengyelországban, Romániában, Egyiptomban, Izraelben, Szlovákiában, Macedóniában.

Az előadások létrehozása és forgalmazása mellett a társulat 15 éve élénk színházpedagógiai tevékenységet folytat.

Szegedi középiskolás évei alatt csöppen bele a színjátszásba, és elég gyorsan szerelem lett belőle. Nagyon vonzotta az, hogy saját világokat lehet építeni, amelyeknek egyedi szabályaik vannak, külön életek, ami akár hasonlíthat is a hétköznapok világára. Aztán az ELTE-n egyetemi színházat alapított többed magával, és az évek során szép lassan átevezett a független színházak terepére. Jött a Tűzraktér, majd amikor azt be kellett zárni, egyéb helyeket csinált, vagy már meglévő helyszínekhez csatlakozott, mint rezidens társulat.

2016-tól 4 éven keresztül pár fős kis stábbal a Patyolat Próbaüzemben dolgozott, ami egy kiváló adottságokkal bíró színházi tér volt. Nagy ambíciója volt, hogy erős, független színházi bázist építsen fel ott. de végül a Ráday utcában találta meg azt az önkormányzati ingatlant, amelyekből a Kettőspont Színház született. Több, mint 50 rendezés fűződik a nevéhez, többek között a ……
A társulati lét után elkezdett monodrámákkal bíbelődni, többek között a Weiner Sennyey Tibor Diogenész címűdarabjával, amelyet az Ingába is elhozott.

Egressy G. Tamás író, rendező, színész, műfordító. 2014-től 2022-ig a független Spirita Társulat vezetője és rendezője volt. Szinkrondramaturgként a nevéhez fűződik többek között a Squid Game és a Wednesday c. sorozatok magyar szövege, színműveit több színházban játsszák az ország különböző pontjain. A Magyar Hang rendszeres vendégszerzője. A Pilátus című monodrámát a hatalom és az egyén viszonyáról, a cinikus káderek önfelmentéséről és az elnyomó rezsimek természetéről írta, nem minden aktuálpolitikai áthallás nélkül; az előadás 2021-2022-ben a Spinoza Színházban volt látható, 2025-ben az Ingában talál új otthonra.

Közös gondolkodásra és játékra hívjuk a hozzánk felvett színész hallgatókat. Célunk, hogy a három év alatt a hallgatók közelebb jussanak önmagukhoz, és így a közönséghez is. Csak az tud hitelesen érzelmeket és gondolatokat közvetíteni, aki tisztában van saját értékeivel, nem szégyelli hibáit. Elfogadja önmagát, adottságait, miközben állandóan fejleszti képességeit. A lustaságot, tunyaságot nem tűrjük, a színész hivatásra készülőknek kötelességük, hogy szellemi, testi és lelki képességeiket a lehető legtökéletesebbre csiszolják.

Tanáraink elhivatott művészek, akik a tanítást „szent” feladatuknak tekintik. Céljuk, hogy a fiatalok ízlését formálják, s az életre kíváncsi és nyitott személyiségek kerüljenek ki a kezük alól. A hasonló színészképző intézmények között egyedülállóan iskolánk a Pesti Magyar Színházzal szoros együttműködésben áll, számos lehetőséget ad a hallgatóknak a színpadi gyakorlatra. Sok esetben akár főszereplőként is kiállhatnak a közönség elé tanulóink, és a nagyszínpadon 650 néző figyelő tekintete néz rájuk.

Tanulóink a magas oktatási színvonalnak köszönhetően nagy sikerrel szerepelnek a Színművészeti Egyetemek felvételijén, számos volt akadémista ma egyetemi hallgató, vagy már elismert színművész. Célunk, hogy a továbbtanulást és az iskola utáni elhelyezkedést segítsük, diákjaink jövőjét, pályáját kövessük.

Szintén egyedülálló módon a színészképzésben, ragaszkodunk hozzá, hogy Akadémiánk ingyenesen adja át a tudásanyagot. A művészetben ugyanis nem lehet elsődleges szempont a pénz hatalma, a tehetséget nem az anyagi javak alapján kell kiválasztani! A felvételizők így csak képességeik alapján méretnek meg, s azok is tanulhatnak nálunk, akik tehetségesek, de magas tandíjat képtelenek lennének megfizetni. Az állami fenntartás ezt a célt szolgálja.

Hagyományőrzés is feladatunk, ugyanis a volt Nemzeti Akadémia (korábban Nemzeti Stúdió) néven elhíresült intézményünk immár 50 éve működik. Mára elismert művészek itt végeztek, valamint nagy arányban kerültek be a Színművészeti Egyetemre az ide járó diákok. Jó hírünket és a színészképzés magas színvonalat megőrizni tehát kötelességünk!

A Trojka Színházi Társulás 2013-ban alakult. Alapítója és művészeti vezetője, Soós Attila, 2014-ben végzett a Színház- és Filmművészeti Egyetem színházrendező szakának fizikai színházi koreográfus szakirányán Horváth Csaba osztályában.

A Trojka Színházi Társulás darabjaiban a történetmesélés szentenciája a szöveg, a zene, a kép hármas egysége.

A szentencia két alapja a pillanat tudatossága és az önfeledtség spontaneitása. A két alap közös végpontja az időben behatárolt jelenlét, amely egyszerre két irányba hat, a történeteket átadó és a történeteket befogadó irányába együttesen. Az átadás és a befogadás kölcsönössége alkalmanként katartikussá válhat, ekkor a történetek kiemelkednek önmagukból, és elnyerik igazságukat.

A katartikusság megtapasztalásában a történetek igazsága lényegivé teheti minden átélhető pillanatunkat, mind az átadás, mind a befogadás részéről. A mesterség ebben az a józanság, ami ezeket a pillanatokat egybe tudja fogni, rendszerbe tudja tartani úgy, hogy lényegét szabadon hagyja tovább formálódni az időben.

A Trainingspot egy 2007 nyarán alakult független színházi társulat. Életre hívói: Papp Gábor és Víg Ágnes. Eleinte tablószerű sokszereplős előadásokban utaztunk, majd éveken át külsős rendezők kezei alatt kísérleteztünk, belevetettük magunkat a tantermi drámákba és a színházi nevelési előadásokba, végül kikötöttünk a szobaszínházi formánál. Elkötelezettjei vagyunk a drámapedagógiának, így bárhol is játszunk, a feldolgozás valamely formáját minden esetben használjuk. A közönségünkkel törekszünk egyben közösséget is alkotni. Témaválasztásaink igénylik, hogy teret adjunk az együtt gondolkodásnak, így az előadásokat követően a felvetett kérdések mentén a résztvevők kifejezésre juttathatják személyes viszonyulásukat és kifejthetik véleményüket.
Jelenlegi aktív tagok: Manyasz Erika (egyben a társulat ügyvezetője) Jobbágy Kata és Boda Tibor. A társulat profiljában az utóbbi években hangsúlyossá vált a társadalmilag-szociális fókusz, továbbá a tabunak számító, komfortzónát feszegető témafelvetések. Jelenleg három előadás alkotja a társulat repertoárját: RePlay ; Nálatok is esik? ; Sűrített – életIGENlés halálNEM választással. Mindhárom előadásunk mobilis és adaptív. Stúdiószínpadon, művelődési házak közösségi tereiben, magánlakások nappalijában, légoltami pincében, sörözőkben és vendéglátó ipari egységekben egyaránt megmérettetünk. Az „Underground undergroundja” vagyunk. A jég hátán is megélünk és közösségi színházat csinálunk, mert szenvedélyünk, mert nem csak hiszünk az erejében, hanem szezonról szezonra tapasztaljuk, hogy van rá igény!

Jeligénk: Szobára visszük a színházat!

A Táp Színház a nemzeti identitást erősítő, Magyarország történeti és kulturális értékeit, hagyományait bemutató, ezekre reflektáló, az egyetemes értékek létrehozását és megőrzését, illetve ezek hazai és határontúli terjesztését, valamint a jövő nemzedékek kulturális nevelését célul kitűző kultúrateremtő és kultúraközvetítő előadó-művészeti szervezet. Kiemelt feladatának tartja a nemzeti kultúra egészének minőségi fejlesztését, és tevékenységét ezen vállalás maradéktalan teljesítésének rendeli alá. Működésével és előadásaival segít a nemzetstratégiai kultúrpolitikai célok megértésében és irányt mutat a művészeti szférának a hazai és a globális trendekhez való igazodás elősegítésére.

társulatvezető | VAJDAI Vilmos

1986-ban végzett a Színművészeti Főiskolán és a Katona társulatához szerződött, amelynek azóta is tagja. A Táp Színház alapítója, művészeti vezetője és rendezője.Több mint 40 rendezés fűződik a nevéhez. A színészet mellett zenével és képzőművészettel is foglalkozik. 1990 óta dj-ként is fellép.

A Láthatáron Csoport egy 15 éve működő független színházi társulat, melyet 2010-ben alapított Feuer Yvette színész. Küldetésünk, hogy hozzájáruljunk egy szolidáris magyar társadalom létrejöttéhez. Hiszünk a művészet társadalomformáló szerepében és feladatában, és feladatunknak érezzük az egyéni és társadalmi önreflexió erősítését, mivel egy egészséges és derűs társadalom kialakítása mindannyiunk közös érdeke. Célunk, hogy magas szakmai színvonalú színházi előadásainkkal, művészeti projektjeinkkel, közösségi tevékenységeikkel és színházpedagógiai programjainkkal valódi művészi élményt nyújtsunk, illetve szemléletformáló párbeszédet indítsunk olyan témakörökben, amelyeket sokszor tabuként, csak bizonyos rétegek problémájaként vagy a családok belső ügyeként kezelünk. Fontos számunkra, hogy előadásainkkal felhívjuk a figyelmet olyan társadalmi csoportokra, amelyek hangját ritkán hallani, és hogy programjainkat eljuttassuk hátrányos helyzetben élő közösségekhez.

Csoportunknak jelenleg 10 színházi előadása van repertoáron. Előadásaink formanyelve kortárs, olykor kísérletező, ám fontos számunkra a műfaji és stílusbeli változatosság. Szinte minden előadásunkat egy alapötlet vagy alapanyag alapján az adott produkció alkotóival közösen, együtt fejlesztjük. Minden korosztálynak játszunk az óvodásoktól a felnőttekig. Felnőtt előadásaikban közös elem az önmagunkkal való hol ironikus és humorral teli, hol fájdalmas és mély, de mindkét esetben őszinte szembenézés. Ifjúsági előadásaink fejlesztik a fiatalok érzelmi intelligenciáját, önkifejezését, helyzetfelismerését, érzelmi szabályozását, vagy épp vitakészségét; minden ifjúsági előadásunkat feldolgozó foglalkozás kísér. 2024-ben 102 előadást tartottunk kb. 5400 nézőnek. Több civil és szakmai szervezettel, oktatási intézménnyel dolgozunk együtt rendszeresen. A csoportot Feuer Yvette színész, drámapedagógus vezeti és a különböző produkciókban meghívott munkatársakkal dolgozunk együtt: színészekkel, színházi nevelési szakemberekkel, rendezőkkel, zenészekkel, koreográfusokkal, írókkal, költőkkel, zeneszerzőkkel, szakmai konzulensekkel. Játszunk Budapesten, vidéken és külföldön is, rendszeresen lépünk fel fesztiválokon. Munkánkat több színházi és társadalmi díjjal ismerték el.

A KVTársulat, a hazai független előadóművészet egyik legrégebben, 18 éve működő társulata, amely színház határait kitágító, hiánypótló programjaival alapítása óta gazdagítja a kortárs kulturális színteret. Alapítók, művészeti vezetők: Száger Zsuzsanna, Urbanovits Krisztina. Elkötelezettek a kortárs női problémák, a feltáratlan tabutémák feldolgozásában, a művészet aktív társadalmi szerepvállalásában és a helyi közösségépítésben. 2007 óta 25 kortárs bemutatót és több művészi projekteket hoztak létre.

Számtalan hazai és külföldi fesztiválon szerepeltek. Munkásságukat mindezidáig 7 nemzetközi és hazai díjjal ismerték el; 2021 EMMI Társadalmi innovációja díj; 2024 Sozialmarie (Kelet- és Közép Európa Társadalmi Innováció) Díj; Assitej – EMMI Köznevelési Különdíj; MARCZI – EMMI Államtitkárság díja; Médeia – Thealter Alkotói Különdíj; Miért lett R. úr ámokfutó -Legjobb Stúdióelőadás MOSTFeszt; Pofon – eSzínház Fesztivál Különdíj)